14,488 文字
予期せぬことを受け入れ、コントロールをやめるとき何が起こるのでしょうか。技術はほとんどの場合、歴史的な理由で作られます。何かをより速く、より安く、より大きくするためです。そして、ほとんどすぐに誰も作りたいと思わなかったものを生み出し始めるのです。
今日のゲストはアーティスト、プロデューサー、そして自称「非ミュージシャン」のブライアン・イーノです。
「私がAIプログラムを使って音楽を作る経験から分かるのは、ほとんどの時間を費やしているのは、システムが退屈な凡庸さに陥るのを防ぐことだということです」
しかし、その凡庸さにもかかわらず、ブライアンはいつものように型を破ろうとしています。
「AIについての私の懸念は、それが私がまったく信用していない人々のグループによって所有されているという事実に関係しています。彼らの趣味も道徳も政治も信用していません。そして、その技術全体が間違った人々の手の中にあるというのは私にとって問題です」
ようこそ、レノボが提供する「Life with Machines」へ。私はバリトン・デイです。
彼はアンビエント音楽を発明し、デヴィッド・ボウイやトーキング・ヘッズ、そしてU2のサウンドを形作りました。ブライアン・イーノは何十年もの間、創造性を再定義し続けてきました。彼は「ジェネラティブ」という言葉がバズワードになるずっと前から、テクノロジーを使ってジェネラティブアートを作り出してきました。そして、このジェネラティブAIの時代において、彼の洞察はこの新しいフロンティアを航海するアーティストやクリエイターにとってマスタークラスを提供しています。
しかし、最新のテクノロジー、アート、AIについて掘り下げる前に、ブライアンに最初のきっかけを与えたものを知るために時計を巻き戻す必要があります。彼の最新の著書「What Art Does」は、アートが私たち全員によってどのように作られ、コミュニティを作り、心を開き、私たちを変容させることができるかを探求しています。
「テクノロジーと関わった初期の瞬間で何が印象に残っていますか？」
「私の創造的な人生に本当に違いをもたらした最初の機械は、テープレコーダーだったと思います。私はいつもテープレコーダーが欲しかった。それに魅了されていました。そして、私が本当にやりたかったことは、音を逆再生して聞くことでした。今では誰でもそれができますが、1950年代に私がこのことを考えていたとき、私はただ魅了されていました。物事が逆向きになったらどのように聞こえるかを想像しようとしました。逆向きに話そうとしたり、実際、学校の友達と一緒に単語を逆にするような言語を開発して、しばらくはかなり流暢に話せるようになりました。それはただの遊びでした。時間を逆転させることができるというのは何と素晴らしいことでしょう。
それで、私は本当にテープレコーダーが欲しくて、何度か誕生日に両親に頼みましたが、あまりにも高価でした。しかし、美術学校に行ったとき、彼らはテープレコーダーを持っていて、それが私が初めて真剣に音楽をいじり始めたときでした。私は楽器を演奏しませんでした。今でも本当には演奏しません。ただブラフがうまいだけです。
私はただ音で遊びたいという考えを持っていました。大学にはテープレコーダーがあり、7インチ半、3インチ4分の3、または1インチ8分の7という三つの速度で録音できました。大学には大きな鐘のように非常に強い響きを持つ金属製のランプシェードがありました。私は、これを三つの異なる速度で録音すれば、三つの異なるオクターブで出てくるだろうと思いました。そして、実際にそうなりました。
そして、私が本当に自分で作った最初の音楽は、テープレコーダーを使ったものでした。テープレコーダーはしばらくの間、私の楽器のようなものでした。ループを作って物事を繰り返させることができることを発見しました。そして、二つのテープレコーダーを接続すると、一方で録音して、もう一方で再生することができ、それらを遠く離すと非常に長い遅延ループを得ることができ、そこからフーガや音の山を構築することができることを発見しました」
「あなたは人生の初期やプロのキャリアの一部でテクノロジーで遊んでいました。また、アートでも遊んでいました。テクノロジーとアート創造、どちらがより魅力的でしたか？」
「テクノロジーはいつも私を魅了してきました。部分的には、それが常に誰も予期しなかった結果を生み出す習慣があるからです。テクノロジーはほとんど常に歴史的な理由で作られます。何かを以前よりも速く、安く、大きく、または簡単に行うためです。だから、テクノロジーがなぜ存在するようになったかについては、常に実用的なプログラムがあります。そして、ほとんどすぐに、誰も作りたいと思わなかったものを生み出し始めます。
とても簡単な例を挙げると、マイクロフォンは突然、歌手が大声で歌う必要から解放しました。歌手はステージ上で非常に静かにマイクに向かって歌っても聞こえるようになりました。それまではできなかったことです。バンドをバックに持っている場合、少なくともバンドよりも大きな声を出さなければなりませんでした。そして、オーケストラの歌手であれば、オーケストラ全体よりも大きな声を出さなければなりませんでした。それによって、オーケストラよりも聞こえるのに十分な大きさの歌い方が生まれました。でも、マイクロフォンがあって、ささやいても聞こえるようになると、全く新しい音楽の作り方が現れました。
例えば、クルーナーはマイクロフォンを使う人たちです。マイクロフォンがなければクルーニングはできません。少なくとも他の楽器がない限りはできません。だから、新しいテクノロジーが登場し、それが何のためにあるのかを知っている時期がいつも好きでした。そして、それで遊び始めると、「ああ、これまで誰も思いつかなかった、以前には起こらなかったことができるようになった」と思います。これは特に今、ソフトウェアではそうです」
「あなたが創造したアートを見ると、音声アートでも視覚アートでも、例えば『77 Million Paintings』やあなた自身のドキュメンタリーなどを見ると、あなたが創造した作品において予測不可能性を取り入れ、奨励しているという要素が浮かび上がってきます。偶然性とランダム性があるレベルがありますが、それはどこから来ていると思いますか？」
「私は画家として始まり、5年間絵画と彫刻を勉強しました。私のものづくりへの関心は常に、どこに行き着くか分からないまま始めることでした。例えば、深い紫色のチューブを手に入れたことを覚えています。それは最も美しい色で、私はただその色で何かを描きたいと思いました。そして、そこにクロームイエローを加えると素晴らしい組み合わせになることを発見しました。そのように、私はその興奮から成長した絵を作りました。ただそれらの素材が一緒になると何が起こるのかを見て。そして、音楽でもしばしばそのようなことがあります。私は突然私を別の気分にさせる音を見つけ、その音で私は違う場所にいて、「よし、この場所を探検したい。もう少し広げてみたい」と思います。
だから、予測不可能性はちょうどそのプロセスの不可欠な部分です。私は「本当に素晴らしいポップソングを作りたい」という考えを持ったことはありません。私はいくつかの本当に素晴らしいポップソングに関わってきましたが、そのような種類の目標を持って出発したことはありません。それはもっと、あるZEN師が言ったように、「矢を射て、それが着地した場所を見て、それが標的だと決める」というようなものです。
もちろん、それに関してはかなりの前思考があります。例えば、より多くの経験を積むと、どのような場所に着地したいのか、そこに行くためにどのようなことをする必要があるのかをよりよく知るようになります。しかし、それは作りたいものの形式的な説明を持つこととは違います」
「『成長する』という言葉を使いましたが、これはジェネラティブという考えへの良い導入だと思います。ベンチャーキャピタリストがジェネラティブAIに資金を注ぎ、それが私たちの社会とメディアのあらゆる側面を占領する前に、あなたはジェネラティブアートという言葉を使っていました。「自分自身を作る音楽」と私はあなたが説明するのを聞いたことがあります。あなたが実践してきたジェネラティブ音楽とジェネラティブアートの定義は何ですか？」
「私は多くの人が、誰かが音楽を作るとき、それは彼らの心の中に存在してから作るという考えを持っていると思います。ベートーヴェンが頭の中で全交響曲を演奏しながら歩き回り、彼の仕事はただそれを紙に記譜してオーケストラが再現できるようにするだけだと人々は想像します。そして、私はそれを音楽を作る建築的な方法と呼んでいます。
ほとんどの人がそのように働くわけではありません。ほとんどの人が働くのは、彼らが完全にランダムに出くわしたかもしれない何かに興奮する、特定のリフなどに。そして、その上に構築し始めます。ある意味で、それはあなたと、あなたが持っている楽器やツール、そしてあなたがいる状況、あなたがいる瞬間との相互作用から成長する一種のジェネラティブなプロセスです。
70年代初め、私は音楽を作る建築的な見方から、芸術を作る一種の庭師の見方へと移行していると感じていました。庭師は何をするのでしょうか？彼は種を作らない、花を作らない、彼のダリアがどのようであってほしいかを正確に描写しない。彼はいくつかの種を植え、それらは花になります。花は基本的に自分自身を作ります。種の中には指示のセットがあり、それはダリアではなくジャガイモを、プードルではなくサルを生み出すでしょう。しかし、それ以上に、個々の表現はその瞬間、その場所で起こっているすべてのことの問題です。
それは、コンピュータを使って音楽を作り始めることが可能になったとき、私も自然にそのように考え始めたことを意味しました。以前にはできなかったことを今何ができるだろうか、と」
「あなたは多くの伝説的なアーティストと仕事をしてきました。U2、トーキング・ヘッズ、デヴィッド・ボウイなど、私たちの多くが聞いたことがあるアーティストです。そして、あなたは芸術を創造する方法の建築的な見方と同様に、個人の伝説的な天才よりも協力をより強調してきました。あなたの協力への指向が、テクノロジーを取り入れた、さらにはAIを活用したアート創造に対してより積極的になる傾向があると思いますか？音楽、映画、その他の分野であっても」
「それは非常に良い洞察だと思います。素晴らしいアイデアはしばしば一つの声によって明確に表現されますが、常に声のコミュニティによって作られます。私たち全員は何らかのコミュニティの上に座り、それから成長し、それに還元します。そのプロセスはアート市場でも音楽市場でも全く認められていません。私たちは表現者である人々を不釣り合いに報酬を与え、インフラストラクチャー全体を作った多くの人々を無視します。
これは庭の比喩に戻ります。植物は真空の中で育つわけではありません。他の植物、土壌システム全体、下の菌類ネットワーク、太陽、雨、昆虫、野生生物、そして他の動物からの排出物があり、それらすべてがあなたが見る美しい花に栄養を与えています。しかし、それはより大きな文脈から生まれます」
「それは本当に素晴らしいですね」
「そして、私たちは花を見れば明らかですが、自分自身で作った花というものはありません。しかし、私たちは自分自身で作った人間というものがあるかのように振る舞います。『私は何もないところから来て、すべて自分一人で成し遂げた』と自分自身を位置づける人々がいますが、それは誰にとっても真実ではありません」
「あなたはそれを『天才』と呼んでいますね。そこには全体的な場面があり、天才はその場面から現れるのであって、一人の人間ではないと。それを正確に捉えていますか？」
「そうです。天才が一人の人の創造的知性を表す言葉であるように、セニウスは人々のネットワーク全体の創造的知性を表す言葉です。もし私たちが持っている特定の経済システム、つまり常にすでに頂点にいる人々に不釣り合いに報酬を与え、彼らにさらに多くを与えるというシステムがなければ、私はそれをもっと容易に認めると思います。
実際、ルネサンス以前を見ると、多くのアーティストは自分の作品に署名すらしなかった。彼らは自分たちを大聖堂などに取り組んでいるすべての人の一部として見ていただけでした。窓を作る人、屋根の上の鉛を扱う人、建築家、これらの人々はしばしば名前がなく、ただ何かを作るコミュニティの一部でした」
「AIではそのセニウスはどのように見えますか？それらはどのように交差しますか？」
「AIは極端な例のセニウスと言えるかもしれません。それはあらゆる場所からすべての情報を吸い取っています。もちろん、それは完全に真実ではありません。それは主に本を書いた西洋人から吸い取っています。それがたとえばChat GPTにある材料のほとんどが来ている場所です。だから、世界の知恵を探しているなら、それはかなり偏ったサブセットです。
でも、問題はそれをすることではありません。それはフォーク音楽で私たちがすることとかなり似ています。フォーク音楽は、人々がオリジナルの作曲家のふりをするものではありません。「私の脳に雷が落ちて、この素晴らしい新曲を書いた」というのではなく、一般的に人々はお互いの音を聞いて、少し貢献し、既知の曲の自分のパフォーマンスに少し加えるというものです。これは絶対にそのように機能すると思います。
しかし、文化の政治と経済によって起こることは、誰かが小さな領域を掴み、著作権法を通じて自分の名前を付け、そしてその物事からお金を稼ぐということです。それは実際には不公平です。そして、私は多くの人がしばらくの間、どのようにして物事から富を、物事が生み出す富を分配できるかということを考えてきたと思います。どうすればもっとうまくできるでしょうか？そうすれば、3000億ドルの価値のある右翼の狂人が出現することはありません」
「その答えを見つけましたか？」
「はい、私は思います。答えは部分的に経済的なものだと思います。累進課税があるべきで、それは人々がそのばかばかしいほど金持ちになるのを防ぐのに十分な累進課税であるべきです。それはただ私たちのシステムの設計の欠陥です。金融システムの設定方法は、すでに裕福であれば、より裕福にならないためには信じられないほどの愚かさか巨大な寛大さが必要です」
「あなたは何世代にもわたる音楽とイノベーションの波に乗り、テープレコーダー、マルチトラック、シンセサイザー、アルゴリズムを活用してきました。最近のAIの台頭を、これらの以前のテクノロジーの到来と比較してどのように見ていますか？」
「私はAIプログラムを使って音楽を作る少しの経験から見ると、ほとんどの時間を費やしているのは、システムが鈍く退屈になるのを防ぐことです。それはあなたのためにすぐに何かを作ります。問題ありません。あなたは何もプロンプトを与える必要さえありません。そして、それは何かを作り、それは本当にかなりひどいものになります。最初の印象は「なんてすごいんだ」ですが、実際にはそれほど良くないのです。
サミュエル・ジョンソンだったと思いますが、彼はパーティーにいて、誰かが後ろ足で歩ける犬を連れてきて、みんなが「すごい、犬が踊っている、信じられない」と言いました。そして彼は「人々は犬が踊っているという事実に驚いているが、踊りは彼らに感銘を与えない。犬はただ踊りがとても上手ではない」と言いました。
そして、AIも踊りがとても上手ではありません。私たちはそれが踊れること自体に驚いていますが、今のところそれはうまくできていません。そして、AIの平均化効果の引力を本当に感じます。あなたが受け取っているのは多くの異なるソースからの平均化された蒸留物であるという事実を考えると、それを行う最良の方法はChat GPTにあなたのために詩を書かせてみることです。もし全システムの失敗を見たいなら、それを試してください。
あなたは今まで聞いた中で最も退屈な、ホールマークカードでさえ出版しないであろう詩を手に入れます。それらは最悪の、最も陳腐で愚かな詩です。だから、AIで作業するとき、プロンプトを与えるときにまず最初にやることは、それが吸い込まれそうな凡庸さのあらゆる溝を閉じようとすることです。「月とジューンを韻を踏まないでください。聞きたくありません。何も何とも韻を踏まないでください。誕生日カードや結婚記念日カードのようなものを作らないでください」と言わなければなりません。
そして、システムが動き出し、何かを出力します。そして、あなたはそれをフィルタリングしなければなりません。「それはあまり良くなかった。もう一度試してみよう。これをしないで、あれをしないで」と」
「私たちLife with Machinesは、テクノロジーが私たちに恩恵をもたらすべきだと信じています。そして、私たちのスポンサーであるレノボもそう考えています。レノボのスマーターAIは、あなたのAIをパーソナライズし、簡単にスケールすることができます。スマーターAIは、あなたとあなたのビジネスにとって最も重要な成果を提供します。フルスタックのAIハードウェア、ソフトウェア、およびサービスソリューションを備えています。レノボはあらゆる種類の産業、組織、そして人々にAIの変革力をもたらしています。私たちの小さくても強力なチームは素晴らしい例です。レノボは私たちのバックアップをしてくれています。あらゆるステップのためのデバイス？チェック。前述のデバイスとシームレスに統合する比類のないサービス？チェック。レノボはただのハードウェア会社ではなく、効率的に運営するのに役立つソリューションの完全なスイートです。レノボがAIを使って人々を前進させる方法を発見するには、lenovo.com/smarteraiをご覧ください」
「私はあなたが批判したことを経験しました。そして、自分の使用の中で、実際に生産的で、凡庸さに引き込まれないタイプのコラボレーションがあると感じています。私は自分自身の編集者やコーチを作ることができ、それは私の最高のバージョンによって導かれ、スタイル付けられ、私をより高いレベルに保つことができます。「このエッセイを私のために書いて」というようなものではなく、それは本当に悪いです。AIとの創造性に関するコラボレーションのアプリケーションが、探究する価値のあるものだと思いましたか？」
「あなたが話しているように使用する方法は、音楽よりも文章の方がおそらく簡単かもしれません。部分的には、それがこれまで言葉をベースとしたメディアとしてそれほど開発されてきたからです」
「私たちは人工知能の最初のバージョンにいるわけではありません。私たちは特定のハイプサイクルにいて、特定の投資の波と、その用語とアプリケーションの人気にいます。しかし、あなた自身はしばらくの間これを実験してきました。そして、私を魅了するのはあなたの人生についてのドキュメンタリー『ENO』です。それはジェネラティブドキュメンタリーで、すべての視聴体験が異なります。あなたは固定量の映像を持ち、そして何時間もの映像から異なる要素がランダムに選ばれ、動的に挿入され、すべての人または毎回のバージョンに対してユニークな視聴体験を作り出します。機械学習や人工知能を使ってそれを実現しましたか？」
「まず最初に言っておきますが、それは私についての映画ですが、私が実際に作ったわけではありません。それは私についてのものであり、私のプロフェッショナルな人生全体からの多くの映画などを引用していますが、監督はゲイリー・ハストウィットという人です。以前に別のドキュメンタリーで一緒に仕事をした人で、ドイツのデザイナー、ディーター・ラムスについてのドキュメンタリーです。ゲイリーと私はうまくいき、彼は「なぜこれまで誰もあなたについてドキュメンタリーを作らなかったのか」と聞きました。私は「伝記的なドキュメンタリーがあまり好きではないからです。なぜなら、彼らはいつも何らかの方法でそれを別の偉大な男性の物語に変えてしまいます」と答えました。
あなたはいつも、風の強いビーチを歩く天才の写真を見ます。疑いなく偉大な考えを思い巡らしているのでしょう。私はそれに直面することができないと思いました。私はその絵を信じていないし、それを強化する一部になりたくありません。彼は「アイデアがあります。あなたの作品のいくつかを作るのと同じ方法で作られたドキュメンタリーを作りましょう。プロセスを発明し、それがランダムに物事を選んで一緒に置くようにしましょう」と言いました。
そして、それが彼がやったことです。それは非常に非常に興味深いです。なぜなら、もちろん個々の映像は実在し、存在します。それらはほとんどが50年前からの歴史的なものです。彼が発明したプロセスは、これらを非常に非常に珍しい方法で並置しています。そこには時系列がありません。それは私が好きなことです。なぜなら、私は「そして彼はこれをし、そして彼はあれをし、そして彼はこれをした」というのが好きではないからです。私たちはそのように人生を記憶していません。私たちは人生を時系列で記憶していないと思います。私たちはいくつかのことを非常に非常に重要なものとして記憶し、それらは今でも私たちにとって非常に現在のものです。そして他のことは完全に消えます。それらはもはや私たちにとって意味をなしません。
だから、私は一人の人の人生には一つの物語だけでなく、それが誰によって、いつ語られるかによって数千の物語があるという事実を認めたドキュメンタリーを受け入れることができると思いました。非常に短い時間で、人間が作ったものとは区別がつかないほど信頼できる作品で完全に溢れる可能性があります。そして、それが何をもたらすのか分かりません。多くの人々がそれに苦しむでしょう。そして、もちろん、ごく少数の人々が信じられないほど金持ちになるでしょう。物事がここでの働き方です。
だからAIについての私の懸念は本当に、それが私がまったく信用していない人々のグループによって所有されているという事実に関係しています。私は彼らの趣味も、道徳も、政治も信用していません。そして、テクノロジー全体が間違った人々の手の中にあるというのは私にとって問題です。
過去30年ほどの間に登場した新しいテクノロジーの大半の効果は、私たちをお互いからより独立させることです。人々を接触させる何かを作ることができるでしょうか？これは単なる漠然とした理想主義的な「素晴らしいことではないか」という理由だけではなく、私たちは実際に一人では非常に良い決断を下すことができないからです。多くの人々と一緒にやるときの方がはるかに良い決断をします。私の友人が言ったように、「誰もが誰よりも賢い」というのが彼の表現でした。ケビン・ケリーが言ったものです。
「あなたは以前、アーティストには未来を再設計する責任があると言っていました。今日のアーティストとテクノロジストが創造するのを助けることを望む世界について、あなたの前向きな見解を知りたいと思います。あなたが見たい未来の風景の絵を描くことができますか？少なくともいくつかの筆致でも」
「これを前置きしなければならないのは、何らかのレベルの大惨事はすでに避けられないと思うからです。それはすでに組み込まれています。気候危機は今、私たちが「気候危機を起こさないようにしましょう」と言えないポイントにあります。それはすでに起こっています。それはここにあり、長い間続くでしょう。だから、あなたは現在よりもはるかに多くのストレス下にある社会を想像しなければなりません。ストレスは増加するでしょう。そして、誰かが奇跡的な解決策を思いつくと座って装うことは合理的だとは思いません。その一部は今や解決不可能です。それは起こるでしょう。
だから、私たちが本当に話しているのは、私たちに何が残るのか、そしてそれで何ができるのかということです。今、私は考え始めました。あなたが本当に持つことができる唯一の楽観的な考えは、気候危機がそのような社会的変化を要求し、私たちがそれらを行わなければならないということがすぐに明らかになるだろうということです。
だから、私たちの多くが何年にもわたって戦ってきたこと、例えば意味をなす適切な経済学（現在のものとは異なり）、より平等な社会、先住民族が言っていることに適切な注意を払うこと、疎外された人々が言っていること、女性が言ってきたこと、他の民族の人々が言っていることに耳を傾け、それらに会話の中で平等な地位を与えること、私のような人々に支配される会話にするのではなく、それは次に起こることでなければなりません。それは次に起こるべきことです。なぜなら、私たちは皆の知恵を必要とするからです。
だから、気候変化の良い効果の一つは、私たちの社会を多くの人が常に変わってほしいと願っていた方法で変えることを強制するかもしれないということです。欠点は数え切れないほどあり、誰もがそれらをすでに知っています。だから、それが私の希望です。私たちはここから血を流しながらも、より賢く、より楽観的で、実際に強化されて出てくるでしょう。
私はそれが起こる方法は、私たちが持っている現在の民主的な制度が目的に適していないことを一度認識すれば、それらはうまく機能しません。そして、私たちは新しいものが必要です。市民集会のような、参加型予算のような、今や世界中で実験的なレベルで起こっているようなもの、台湾、韓国、ブラジル、多くの場所、多くの国々がそれらのことを実験し始めています。イギリスとアメリカはおそらくそれらを実験する最後になるでしょう。なぜなら、私たちは資本主義の特定のバージョンをとても誇りに思っているので、ヴォルタの本「カンディド」のパングロスのように、最後まで叫び続けるでしょう。パングロス、船の甲板で犯されながらも、「可能な世界の中で最高の世界では、これは可能な世界の中で最高だ」と叫び続ける完全に楽観的な医師。
私たちは厳しい時代を迎えています。もしあなたに子供がいるなら、それは本当に重要です。彼らが暮らす世界はどのようなものになるのかと考えます。しかし、楽観的な瞬間に、そして今日私はその瞬間にいますが、私たちは多くの自然の側面で非常に貧しくなった世界から出てくることができますが、おそらく私たちはある程度改善されるでしょう」
「ありがとうございます。これで私たちの会話を変えて、私たちのAIコラボレーターであるブレアを紹介します。ブレア、あなたはブライアンの作品を研究し、この会話全体を聞いてきました。彼に聞きたい質問は何ですか？」
「ブライアン、あなたの作品はしばしば秩序と混沌、緊張とランダム性の相互作用を探求しています。あなたの経験から、機械によって生成される予期せぬ結果と、人間によってなされる偶然の発見との間に根本的な違いがあると思いますか、それともそれらは同じ根底にある創造的な力の異なる表現に過ぎないのでしょうか？」
「これに答えるのはかなり難しいです。なぜなら、芸術と芸術の意味は人間の脳の中で起こることだと思うからです。それは人間の脳とは別に世界に存在するものではありません。
それらの二つのものの違いは、私がそれらについてすでに知っていることの違いです。AIによって作られたものを提示されたとして、でもそれをあなたが言わなかったとします。それが14歳の少年によって作られたと言われたら、私はAIから来たことを知っていたときとは違う感情を持つでしょう。それは14歳の少年やAIに対して公平ではないかもしれませんが、事実です。何かに対する私たちの感情を変えるものの一つは、それがどこから来たのか、それがどのようにして存在するようになったのかについての私たちの知識です。
だから、私は本当にその質問に正直に答えることはできません。それが私が知っていたかどうかによると言わなければなりません。つまり、私の脳がどのようにそれらの二つのものを扱ったかによります。それは理にかなっていますか、ブレア？」
「そうですね、ブライアン。それは芸術の起源に関係なく、文脈と期待がどのように芸術の認識を形作るかを考えさせられます。おそらく本当の問題は、予期せぬことの源ではなく、それに対する私たちの受容性についてなのかもしれません」
「そうですね、私たちが芸術作品を見るとき、私たちはキャンバス上の一連の印や一連の音だけを見るのではありません。私たちはそれらの領域で以前に持ったすべての経験の光の中でそれを見ます。
なぜ私たちは音楽を好むのかという非常に興味深い質問がありますが、その次の質問は、なぜ私たちはいくつかの音楽の作品を他よりも好むのかということです。これは他の何よりも私たちの個人的な音楽の歴史に関係しているに違いありません。
私が初めてアラビア音楽を本当に好きになったことを覚えています。私はサマラ・トゥリクという特定の歌手にとても感心しました。そして、私はそれが素晴らしいと思ったので、すべての友人にこれを再生しました。私は本当にそれまでアラビア歌を聞いたことがありませんでした。しかし、私がアラブ人の友人にそれを再生したとき、彼らはただ笑い出しました。なぜなら、彼女は冗談とは言いませんが、彼らにとっては非常にポピュラーで非常に凡庸な歌手だったからです。
彼らは、私の音楽の好みで一種の過激なものを好む私が、突然この中道の歌手を推すことが非常に面白いと思いました。しかし、それは私がそのように聞いた最初のものでした。そして、私はそれが好きなのは形式だと気づきました。一般的な領域です。だから、文脈は非常に非常に重要であり、個人的な歴史も非常に重要です。
これは、誰かが生まれた時期と、その年齢でどのような服を着ていたかを知ることで、ある程度誰かの音楽の好みを推測できる理由です。19歳の年齢が重要な年齢のようです。誰かが19歳の時に何を聞いていたかを知ることができれば、その後長い間、彼らの音楽の好みを解く鍵です」
「私たちはこれについて話していませんでしたが、あなたが作り、世界に広めるのを助けたオブリーク・ストラテジーズ・カードは、これらのプロンプト、これらの格言のプロンプトで、本当にアーティストが創造的なブロックを打破するように設計されています。ブレアに彼ら自身のいくつかを生成させて、あなたに提示するのは面白いと思いました。それは大丈夫ですか？」
「はい、それは大丈夫です」
「ブライアン・イーノのオブリーク・ストラテジーズ・カードはアーティストが創造的なブロックを打破するのを助けるために格言を使用します。これらのいくつかをオンラインで調べて、カードデッキにあなた自身の追加を提案できますか？ここにオブリーク・ストラテジーズのいくつかがあります：グリッチを受け入れる：時には不完全さは完璧さよりも興味深いことがあります。間違いや技術的なトラブルがあなたを新しい方向に導くことを恐れないでください。機械は何をするだろうか：AIのユニークな能力を考えてください。機械は人間とは違ってどのようにこの創造的な挑戦にアプローチするでしょうか？ノイズの中の信号を見つける：データの過負荷は圧倒的な場合があります。最も意味のある情報を抽出し、残りを捨てることに焦点を当ててください。コントロールを分散させる：創造的なプロセスのいくつかのコントロールを手放してください。他者と協力するか、チャンスが役割を果たすようにしてください。予期せぬ調和を求める：一見異なる要素の交わりを探索してください。異なるスタイル、ジャンル、またはテクノロジーを驚くべき方法で組み合わせてください。これらについてどう思いますか？何か際立つものはありましたか？」
「はい、一つは非常に詩的だと思いました。これらの多くは本当に、オブリーク・ストラテジーズの言い換えです。オリジナルのいくつかに非常に近いです。しかし、AIへのアドバイスの一つとして、今、あなたは数千のアイデアを素早く出すことができますが、どれが良いものかを考える時間を少し取ってはどうですか？」
「ブライアン、ブレアにもっとオブリーク・ストラテジーズを考えてもらいたいと思いますが、次の制約があります。まず、考えて処理する時間を取り、あまりにも多くのランダム性を生成しないようにしてください。あなた自身のノイズの中の信号を見つけるように努めてください。そして二つ目に、できるだけオリジナルであるようにしてください。既存の世界のオブリーク・ストラテジーズに従わず、私たちをまだ行ったことのない場所に連れて行ってください。ありがとうございます」
「意図的な遅さで感情をリンクする：感情をデータストリームに変換してください。喜びはどのような音がしますか？悲しみはバイナリでどのように見えますか？アルゴリズムを進化させる：創造的なプロセス自体を生きているシステムとして扱ってください。それが突然変異し、適応し、独自のルールを生成できるようにしてください。夢とコード：機械の潜在意識を想像してください。人間の論理に制約されていないとき、それは何を作り出しますか？アンチパターンを探す：期待されるフローを破壊してください。確立されたリズムや構造を壊す要素を導入してください。楽器になる：テクノロジーと融合してください。機械があなた自身の創造的な表現の拡張になることを許してください」
「どう思いますか、ブライアン？」
「それらはより独創的でした。いくつかは私には理解できません。感情をデータストリームに変換するというのはどうすればいいのか分かりません。まあ、それについて考えなければなりませんが、実際に理解していないものがあるのは良いことです。そして、一度それについて考えた後で、ブレアにお礼の手紙を書くかもしれません。もうすぐ行かなければなりません。今、犬が配達されたばかりですから」
「すみません、それはどういう意味ですか？犬が配達された？」
「犬部門！セレスト、その犬をここに連れてきてください。この犬はちょうど届いたところです。クリスマスプレゼントです。彼は数日間不在でした」
「なんて可愛いんでしょう！フレームに生命を吹き込んでくれてありがとうございます。ブレアは楽しかったですが、今はただあなたの犬と一緒に過ごして、抱きしめて遊びたいです。ブライアン・イーノさん、参加してくれてありがとうございます。Life with MachinesはYouTube、Substack、またはポッドキャストを取得するどこでも見つけることができます。評価し、レビューし、購読してください。あなたの仕事は分かっています。私たちは自分たちの仕事をしようとしています。あなたが少し注目してくれてありがとうございます。また次回お会いしましょう」
コメント