YouTube CEO ニール・モハンが語る AI、検閲、そしてクリエイターの未来

Google・DeepMind・Alphabet
この記事は約22分で読めます。

YouTube CEOのニール・モハンが、世界最大の動画プラットフォームの現状と未来について語る。クリエイターへの収益分配モデル、AI技術の活用、コンテンツモデレーションの課題、そしてYouTube TVやYouTube Premiumといった新サービスの戦略について詳しく解説している。特にパンデミック時の検閲問題、AI生成コンテンツへの対応、そしてクリエイターの肖像権保護など、プラットフォームが直面する重要な課題について率直な見解を示している。インターネット広告の先駆者であり、世界最大のクリエイターエコノミーを支えるモハンの視点から、デジタルメディアの現在と未来が浮き彫りになる対話である。

YouTube CEO Neal Mohan on AI, Censorship & the Future of Creators
(0:00) Introducing YouTube CEO Neal Mohan(1:08) YouTube’s revenue split with creators(7:30) How Neal thinks about enabli...

YouTube CEO ニール・モハンの登場

YouTubeのCEO本人です。CEO職に就いたとき、私の仕事の大きな部分が多くのYouTuberたちのストレートマン役になることだとは気づいていませんでした。YouTubeは今や世界最大のストリーミングプラットフォームです。ショート動画は1日あたり700億回の再生数を突破したと思います。

モハンはインターネット広告の先駆者の一人であり、世界最大のクリエイターエコノミーを維持し続けています。私たちは成長ストーリーとミッションの達成においてまだ本当に初期段階にあると考えています。そのミッションとは、すべての人に声を与え、世界を見せることです。

皆さん、YouTube CEOのニール・モハンをお迎えください。お元気ですか。お会いできて嬉しいです。ありがとう。お会いできて嬉しいですよ、デイビッド。元気ですか。お会いできて嬉しいです。

さて、ようこそニール。ニールと私は一緒にあれをやることもできたんですけどね。つまり、できたかもしれません。どう思いますか。少し彼と話したんですが、どのプラットフォームが最も重要かについて。彼は私たちに最もお金を払ってくれるところだと言いました。

あなた方はコンテンツに対して前払いをしません。いくつかの実験はされていますが、すべて55%の収益分配でやっていますね。あなた方は45%を取っています。かなりうまくいっているようですが、クリエイターから取りすぎではないですか。本題に入りましょう。それを30%に下げられますか。

まず第一に、お招きいただきありがとうございます。皆さんとご一緒できることは光栄です。よく言うように、長年のリスナーで初めての電話出演者です。ここに皆さんとご一緒できて素晴らしいです。ポッドキャストを聴いているんですか。ええ、視聴しています。

視聴しているんですか。どこで視聴しているんですか。Spotifyですか。YouTubeで。YouTubeで視聴しています。私たちは今そこにいます。そこにいますね。準備はできていますか。はい、はい。YouTubeチャンネルがあるとは知りませんでした。本当に。どうですか。どれくらいの人がYouTubeで視聴していますか。ちょっと興味があって。

さあ、どうぞ。わかりました。約半分ですね。チャンネルは成長しています。あなた方は100万人の登録者に近づいていて、視聴時間、再生回数、すべてが右肩上がりです。おめでとうございます。皆さん、おめでとうございます。

クリエイターへの収益分配モデル

ご質問についてですが、ジェイソン、過去3年間で私たちはクリエイターエコノミーに700億ドル以上を支払ってきました。私たちはオリジナルであり、世界最大のクリエイターエコノミーです。よくやりました。

そして、YouTubeパートナープログラムと呼ばれるこのイノベーションはすでに10年以上続いています。あなたが言及している55対45の分配です。クリエイター、メディア企業パートナー、音楽パートナーなどに数十億ドルを支払っています。

クリエイターという用語を使っていますが、これから30分間、この用語を最も広い意味で使います。私たちのやり方は非常に異なっています。つまり、私たちは真の起業家的な意味でのクリエイターエコノミーです。YouTubeのクリエイターであれば、従来のモデルとは対照的に、自分自身に賭けているのです。これは従来のメディアモデルの働き方とは正反対です。

あなたが成長し、オーディエンスが成長し、成功が大きくなるにつれて、収益化も、ビジネスも成長します。私たちのプラットフォームのすべてのクリエイターがミスター・ビーストやDude Perfectのようになるわけではありませんが、今日そのパートナープログラムで収益を得ているクリエイターは300万人以上います。

私の質問に戻りますが、あなた方はこれらすべてのスターを生み出したように感じます。タッカー、メーガンを見てください。私たち自身もおそらく彼らのすぐ後ろにいます。私たちは皆、マネタイゼーションをオフにすることを選択しています。なぜなら、手数料が高すぎて、自分たちでより良くできるからです。

2つのクラスの人々について考え始めるべきではないでしょうか。セールスチームや配信網を持たない新興のクリエイターは、オーディエンスを構築することが重要かもしれません。そして私たちのような人々を少し違った見方で見るべきです。これはあなた方のゲームの弱点のようです。どうお考えですか。

私が言いたいのは、彼は私たちを代弁しているわけではなく、私自身の意見です。いや、でも要点は、このレベルの人々は自分で引き受けるということです。なぜなら、このレベルの人にとって45%は馬鹿げた高率だからです。タッカーやメーガンのような人々は、むしろ広告を組み込んだ方がいいのです。このレベルの人々についてどう考えますか。彼らは参加していますが、あなた方は彼らを収益化していません。

それは私が特徴づける方法ではないと思います。まず第一に、私の考え方は、これらすべてのマネタイゼーションモデルは、あなたのビジネス目標が何であるか、そうでないかに応じて利用可能であるべきだということです。皆さんとマネタイゼーションの質問についてどう考えているか、何が重要で何が重要でないか、オーディエンス構築などについて話してきました。

ところで、スポーツリーグやスタジオなどとも同じタイプの会話が行われています。ですから、私のビジョンは、クリエイター、ポッドキャスターなどとして、あなたにとって機能するモデルが何であれ、それがあなたが採用すべきモデルだということです。

例えば、タッカーやメーガンがやっていることを考えてみてください。彼らは私たちのプラットフォームで大成功を収めています。主に彼らが非常に才能があり、オーディエンスとアルゴリズムがそれを理解したからです。

しかし、最も機能するマネタイゼーションモデルは、彼ら自身が広告枠を代表するものかもしれません。これは手数料の問題というより、実際にパッケージ化する最良の方法だと思います。それが私の考え方です。

しかし、今日クリエイターとして始める場合、そのようなことは全く気にしていません。なぜなら、マネタイゼーションは実際にはオーディエンスエンゲージメントの観点から達成できたことの副産物に過ぎないからです。結局のところ、純額が重要なのです。それが私の要点です。手数料が55%、20%、90%であっても、これで他のことよりも多くのお金を稼いでいるなら。

素晴らしい例は、繰り返しになりますが、アルゴリズムと、おそらくアルゴリズムの品質と広告配置について話せるでしょう。あなたは広告ビジネスの出身です。DoubleClickにいました。YouTubeの広告配置と広告品質が他のプラットフォームと比較してどれほど優れているか、そしてそれが実際にどのように増加するかについて。

私が言いたいのは、それは2つのことです。1つは、テレビ画面、スマートフォン、ラップトップでYouTubeを視聴しているときに目にする広告が関連性があり、ターゲティングされていることを確実にするために、非常に多くの投資をしています。

クリエイティブなフォーマットがあります。私たちはブランド広告主、ブランド構築者、そしてダイレクトレスポンスに対応するプラットフォームです。これは大きな投資分野です。

しかし、広告主と多くの時間を話して分かった理由、彼らがROIについて非常に興奮している理由は、エンゲージメントが差別化されており、それが広告主のROIに変わるからです。

つまり、YouTubeに行くと、本当に見ているものに集中しているということです。あなたはミスター・ビーストの超ファンです。ミシェル・カリの超ファンです。お気に入りのクリエイターの超ファンなのです。これは異なるタイプのエンゲージメントであり、マーケティングファネルのどこに目標があっても、実際に異なるROIに変わります。

それが私たちの秘密のソースです。そこから、クリエイターエコノミーに支払う700億ドル、そして日々クリエイターエコシステムで生み出される何十万もの雇用が生まれています。

メディア消費の変化とYouTubeの役割

少し一般的な質問をさせてください。10年前、15年前、ケーブルチャンネルと、私たちがコンテンツを消費する方法は主にライブでした。番組のために視聴し、その副産物の1つは国民文化でしたよね。時代精神に入るものがあり、私たち全員がそれについて話し、それによって統一されていました。

この無限の配信のプラス面は、見たいものを見られることです。マイナス面は、私たち全員が話す共通の糸がほとんどないことです。YouTubeはこの問題をどう見ていますか。これは問題ですか。もう少しオンデマンドではなく、もう少しアポイントメント視聴のようなもの、つまりアイデンティティと文化を構築するようなものにするために、責任があるのか、あるいはできることがあるのでしょうか。

非常に興味深い質問だと思います。アルゴリズムなどに関して話していることの結果の1つは、今すぐ携帯電話を開いてみてください。そのYouTubeフィードはあなたのように見えるでしょう。それは本当にあなたが純粋に興味を持ち、視聴しているものについてです。

それはあなたが説明しているタイプの断片化につながる可能性があります。とはいえ、Z世代やミレニアル世代に、本当に大きなブレイクアウトポップカルチャーのトレンドトップ4、5を尋ねたら、それらの多くは実際にこれらのタイプのものの集合体です。私たち全員やこの聴衆に最も関連性がないかもしれないトレンドもありますが、特定の年齢層にとっては関連性があります。

答えは、私たちはそのような国民的な、そして多くの場合、YouTubeはグローバルなプラットフォームなので、毎日20億人が来るので、これらのニッチな分野の中でも十分な集約があり、それらのいくつかが見られるということです。

もう1つ言いたいのは、ライブやウォータークーラー型の瞬間は本当に重要だと思っています。その最大のものの1つがわずか2日前にYouTubeで起こりました。アリが言及していたブラジルの試合がYouTubeで放送されました。

それが大成功だった理由は、YouTubeがリーチの観点から明らかにできることのためです。しかし、もう1つの理由、そしてNFLの功績として、このYouTube世代にどれだけ関連性を持たせようとしていたかを見ました。

試合のライブストリーム自体にDudeストリーミングやミスター・ビーストとの統合が明らかにありましたが、クリエイターのレンズを通したそのクリエイターエンゲージメントは、新しいウォータークーラーモーメントとして説明するものです。

視聴メディア時間の何パーセントを持っていますか。すべてのメディア、放送、映画を見た場合、私たちはアメリカでナンバーワンのストリーミングプラットフォームです。

最新のニールセンの数字は、私たちはアメリカで2年間ナンバーワンのストリーマーであり、最新のニールセンの数字は約13、14%のテレビ視聴者数だったと思います。ただし、その数字にはモバイルでのYouTubeは含まれていないことを覚えておいてください。これはテレビの数字です。

しかし、アリの指摘に戻ると、それが成長していると思いますか。よりパーソナライズされ、より魅力的で、おそらくより多くの自由時間を見つけているため、人々はメディアを消費するのにより多くの時間を費やしていますか。

そう思います。私たちの数字は成長しています。他のストリーミングプラットフォームも成長していると思います。他のモバイルプラットフォームも成長しています。人間の時間の全体性を見ると、それでも比較的小さな部分だと思います。

パンデミック時の検閲と言論の自由

少し話題を変えさせてください。パンデミックの間、ソーシャルメディア、YouTubeだけでなく、Twitter、Facebookすべてで検閲が制御不能だったという実感があったと思います。

ワクチンの有効性やソーシャルディスタンシング、さらにはトランスジェンダー問題や気候変動などのトピックについて疑問を呈した場合、検閲されたり、シャドウバンされたり、収益化が停止されたりするリスクがありました。

業界はそこから後退したように感じられ、物事は再び開放されました。その多くは、イーロンがTwitterを買収して再び開放したことによるものだと思います。

私の質問は、業界は実際にそこから学んだのか、それとも検閲はトランプ時代の間だけ一時停止しているだけなのかということです。速く本題に入りましょう。すぐに本題へ。好きです。だから良い質問ですね。

それについていくつか言いたいことがあります。その1つは、あなた方が尋ねた質問の間の点を結ぶことと実際に関連しています。つまり、デイブの質問に答えた方法は、まず第一に、これらのプラットフォームのすべてが実際にはかなり異なっているということです。

Twitterがやっていることは、Metaのプラットフォームの一部がやっていることとは異なり、それはもちろんYouTubeがやっていることとは非常に異なっています。この会話の残りの部分から証明されるように、おそらくソーシャルメディアプラットフォームよりもストリーミングプラットフォームとの類似性がはるかに多いと主張できるでしょう。

それが1つの点ですが、これから言おうとすることへの重要な文脈だと思います。その理由は、YouTubeで起こっていることの99%は、私が話したすべてのクリエイター、すべてのポッドキャスター、テイラー・スウィフトのような世界中の人々、すべての音楽だからです。

明らかに音楽は私たちの最大かつ最も重要な分野です。例えば、私たちは音楽プラットフォームです。それはパンデミック中でさえ、YouTubeでの視聴時間の大部分がどこかのソーシャルフィードで起こっているかもしれない議論とは対照的です。

それは、私たちのビデオにコメントがあり、デイビッドが言及したような議論が起こった可能性のある部分がないという意味ではありません。私は思います。最高レベルでは、それが非常に異なる時期だったという事実について何かがあると思います。

2020年3月、4月を覚えています。神様、これはこの方法で感染するのか、それともこの方法なのか、マスクなのか、これなのか。文字通り、ある日目が覚めたら、5Gの携帯基地局に登って、基地局から落ちる人々がいました。なぜなら、文字通り基地局から感染する可能性があったからです。

基地局は馬鹿げているように聞こえますが、今日は狂っているように聞こえますが、それは出現していたものの性質でした。そこから何か学んだ教訓や後悔はありますか。ちょっと終わらせてください。

それが私たちがこれらの決定のいくつかをしなければならなかった文脈です。今日に早送りすると、明らかに完全に異なる世界にいますが、病気の性質などの観点から見て。

当時存在していたそれらのポリシーのすべては、今日は存在しません。それが、一時的なものかどうかというあなたの質問への私の答え方です。私は、これらの多くは、ところでYouTubeは特に極端に批判されましたが、武漢ウイルスの論争など、私たちがプラットフォームに残したすべてのコンテンツのために、他の場所が異なる行動をとっていたのに私たちが残していた他のあらゆる種類のものがあったからです。

だから、スペクトラムの一方の側から非常に叩かれました。私たちのアプローチは、環境の文脈に柔軟である必要があると思います。私たちはオープンプラットフォームであるために常に批判されると思います。

オープンプラットフォームのおかげで多くの魔法が起こります。オープンプラットフォームがなく、言論の自由を支持しなければ、これらすべての素晴らしいクリエイターは存在しなかったでしょう。

しかし、また多くのことがあります。これについてフォローアップしたいです。私のフィードにアルゴリズムのために2つのカテゴリがあります。銃器とポーカーです。これらのクリエイターグループの両方が、収益化を停止されているため、少し武装しています。意図的な言葉遊びではありません。

誰が収益を得ることを許可され、誰が広告ネットワークの一部になることを許可されないかについて、どのように決定しますか。ポーカーの人々や銃器の安全と銃器のトレーニングやベストプラクティスを行う人々は、収益化を停止されています。

彼らは今それについて不満を言っています。そのような決定をどのように行いますか。彼らの多くは私たちのプラットフォームで非常に成功したクリエイターですが、ジェイソン、収益化されていません。いいえ、彼らの一部も収益化されています。

銃器の販売などに関して明確なルールセットがあり、長い間これらを持っています。明らかに、法的枠組みやそれらのすべてのタイプのものがあります。しかし、銃器コミュニティ、銃器について学ぶこと、安全性、これは明らかに特に若い人々にとって重要なことですが、私たちはそれらのオーディエンスが存在する最大の場所の1つであり、そのタイプのコンテンツの収益化もあります。

バランスと、明らかにその分野自体で協力してきた専門家からのいくつかは、大人のユーザーにとって適切かもしれないが、子供には適切でないかもしれないというものの周りにあり、それらのタイプのことです。その背後には多くのニュアンスがありますが、ポーカーは、スポーツ賭博の合法性などに関する何かがあるかもしれませんが、一般的に言って、あなた方が知っているように、私たちのプラットフォームで非常に成功している膨大な量のポーカーコンテンツがあります。

これはチャマスが言っていたことに戻ります。つまり、そこにあるニッチが何であれ、どれほど大きくても小さくても、それについてあなたと同じくらい情熱的なクリエイターのセットを見つけることができるということです。

興味深い質問は、あなた方がいるすべての異なる国と、あなた方が持つ規模にわたって、すべての異なる国の文化的ニュアンスに対処し、すべての異なる国の法律に対処し、デイビッドが言ったように、時にはすべての国の社会政策の変動に対処するために、組織的にどのように自分自身を組織するかということです。組織的にそれにどう対処しますか。それは実際にどのように見えますか。

それは私の髪を白くする部分です。でも、その一部は、私がいつもチームに言っていることですが、それは挑戦だと思います。しかし、正直なところ、私たちが特に若い人々にとって、つながり、情報を得て、自分自身を楽しませ、学ぶためのそれほど重要な場所でなければ、重要ではないという意味で、私はそれを少し特権として見ています。

私たちは世界最大の学習プラットフォームです。すべてのユースケースと視聴時間などを考えると、私たちはそれを知っています。少なくとも私の立場から、私は原則の観点からできるだけグローバルであろうとしています。

YouTubeについて私が常に言っていることの1つは、私たちの北極星の原則であり、常にすべての人に声を与え、世界を見せることです。それが私たちのミッションステートメントです。

それは表現の自由、言論の自由を表しています。私たちはアメリカの会社であり、言論の自由の概念、その価値は私たちのエトスの核心であり、私たちは本当にそれをグローバルな立場として始めようとしています。

とはいえ、あなたの言う通り、すべての国に存在する膨大な法律と規制のパッチワークがあります。インドでこの問題にどう対処するか、ブラジルでこの問題にどう対処するか、フランスでどう対処するかを理解しなければならない人々がポリシーを書いているのですか。

つまり、答えはアルゴリズム的なものですか、それとも組み合わせですか。常に何らかの組み合わせです。なぜなら、YouTubeの規模は、毎日毎分何百時間ものコンテンツがYouTubeにアップロードされるからです。

その北極星にできるだけ忠実でありたいと思っています。率直に言って、その核となる原則への侵害である可能性のあるものに対して押し戻さなければならない状況があります。とはいえ、私たちはもちろん、他のプラットフォームと同じように、これらすべての国で合法的に運営しなければなりません。

YouTube TV、YouTube Premium、そしてクリエイター支援

ニール、私が非常に夢中になっている3つの製品があり、優先順位についてあなたの見解を聞きたいです。YouTube TV、信じられない。信じられない。YouTube Red。素晴らしい製品です。広告を削除するYouTube Premiumだと思います。信じられない。

そして、眠れる巨人だと思うのは、あなた方はPatreonのような機能、サブスクリプションを組み込んでいます。それぞれのフットプリントとそれらの優先順位について説明していただけますか。エンゲージメントと人々がプラットフォームをどう見るかに大きな影響を与えているようです。

これら3つの製品すべてを非常に誇りに思っています。私自身がプロダクトマンなので、仕事の楽しい部分は実際にこれらすべての素晴らしい製品を構築することです。

YouTube TVの起源の物語について。私はスポーツ狂です。私のチームの人々の多くは、YouTube TVの初期の頃から関わっている人々もビッグスポーツファンであり、私はニュースマニアでもあり、それが多くの点でYouTube TVのコアユースケースです。

構築した機能、マルチビュー、キープレイ、ファンタジー統合の一部さえも考えると。それが、この製品を今後どのように開発し続けるかについて考えるべきレンズです。

私がいつも受ける質問と思考は、なぜあなた方はこれをやっているのですか。有料エコシステムのその部分に何が起こっているかを見てください。なぜこの縮小しているものに飛び込むのですか。

私たちの考えは、ファンや消費者の観点からその全体的な体験を再発明することに多くの関係があるということでした。それがYouTube TVの起源であり、進むべき方向です。

注目すべき点の1つは、YouTube TVのプライムタイムチャンネルと呼んでいるもので、同じ種類のリニアチャンネルや従来のメディアチャンネルの多くですが、メインのYouTubeアプリでアラカルトで購入できます。

これら2つの製品の間には接続性があります。私はそれがいつ起こるのか疑問に思っていました。なぜなら私にとってはCNBCだけです。YouTubeの中に入れたいのですが、ロードしなければなりません。旅行するときはいつも「あなたはどの地域にいますか」という感じです。

Premiumには今何人のPremium加入者がいますか。どのように成長していますか。広告ビジネスにどう影響しますか。私にとって広告は死を意味します。時間を取り戻す必要があるだけです。どう考えますか。

私たちのビジネスにとって、広告は今日であり、クリエイターに代わって収益化する主要な方法であり続けると思います。私が言及した700億ドルの数字のほとんどは広告から来ており、その理由は、根本的なレベルで私たちは規模のプラットフォームであり、毎日20億人がそれに来るからです。

とはいえ、消費者の選択肢を与えること、中断のない体験は重要です。約1億2500万人の加入者がいて、2500万人がYouTube Premiumを支払っています。素晴らしい。そのお金はクリエイターとどう分配されますか。

広告なしでミスター・ビーストを視聴している場合、どのように。おおよそのエンゲージメント視聴時間タイプの計算があります。

TVは基本的に最大のケーブル加入者ベースに相当しますか。ケーブル加入者でどこにランクしていますか。実際、あなた方がそれについて話している方法でさえ興味深いです。それはあなたの中断のないTVサブスクリプション層のようなもので、多くの人がそのように考えています。

YouTube Premiumの起源は実際にはプレミアム音楽サブスクリプションサービスでした。YouTube MusicとPremiumと呼ばれていました。これらの1億2500万人の加入者の多くは、NetflixやAmazonのように広告なしで視聴する人々だけではありません。

その多くはありますが、その多くは実際に音楽ファンでもあります。音楽サービスがSpotifyではなくYouTubeである人々です。彼らが音楽を発見し、お気に入りのビデオを視聴する場所はYouTubeです。

AI生成コンテンツへの対応

あちこちに信じられないほどのAIモデルがあるときに、中断のない音楽サービスをどのように持つのですか。人々はあらゆる種類のコンテンツを生成するでしょう。そのコンテンツの一部はニュースコンテンツ、トピックコンテンツになる可能性があります。ワクチンについて話すかもしれません。何でも話すかもしれません。

それが本物かどうかを判断する責任があると感じますか。それは実際のクリエイターの役割だと思いますか。CDCがYouTubeチャンネルを持って、彼らが出すものに透かしを入れるべきだと思いますか。これは誰の責任になるのでしょうか。

消費者としての私たちの責任はどれくらいですか。私の考え方はこうです。まず、これらのAI実現ツールの成長により、完全にAI生成されたのか、AI支援だったのかなどの区別が連続体になることがわかります。それが最初のポイントです。

私たちはすでにそれを見ています。YouTubeで明らかにそれを見ています。YouTubeアプリを開いてプラスボタンを押すと、テキストプロンプトを入力でき、Voモデルを使用してビデオを生成します。それはすでに起こっています。

私たちが行っていることの1つは、AI生成というラベルがあり、私たちはそれをボックスの前面に配置すると呼んでいます。文字通りビデオに配置し、場合によっては通常メタデータに入れます。

それは明らかに完璧ではありません。しかし、原則的な観点から私の考え方は、YouTubeにはこれらのコミュニティガイドラインがあります。私たちはそれらについて透明であろうとしています。ウェブサイトに公開しています。

AI生成されたか否かによる事前の区別、したがって違反している必要があるという区別は、実際には正しい方法ではないと思います。できるだけ多くの透明性をユーザーに提供することが本当に重要です。

本当に重要なもう1つのことは、クリエイタービジネス、創造性ビジネスにおいて、ハリウッドのセレブであれYouTuberであれアーティストであれ、彼らが本当に気にかけていると何度も聞くのは、彼らの肖像です。

テイラー・スウィフトなら、それはあなたの声です。マーケス・ブラウンリーなら、それはあなたの顔、あなたの肖像です。Bitcoinを配るためにライブでチャマスのことをやっている人々がいて、私はそれを彼に送り、報告します。時々ニールに送ります。

ニールに直接送ります。タグ付けする代わりに直接送ってください。本当の問題は、私はコルベットのファンなので、インセンティブが非常に歪んでいることです。これが新しいコルベット、これが新しいプロトタイプだというサムネイルを見せるこれらのチャンネルの多くを禁止しなければなりませんでした。

それはAIスロップであり、彼らがやっていることはアルゴリズムに自分自身を挿入しようとしていることが明らかで、私はただ彼らを禁止します。あなたはコントロールを与えますが、本当にラベリングすることが重要だと思います。

あなたにその負担を負わせたくありません。ラベリングは1つのピースですが、私が言おうとしていたもう1つのことは、Content IDの実績があるということです。これは基本的に権利管理システムであり、そもそもクリエイターエコノミー全体を作成したと主張できます。YouTubeの成功です。

Content IDはYouTubeを救いました。Content IDがAIに適用されるときのメタファーとして考えてください。素晴らしい。私たちは肖像検出と呼ぶこの概念に取り組んでいます。チャマスの顔であれば、アルゴリズムは実際にそれを検出するのに十分優れているはずで、それを削除すべきかどうかの選択肢を与えます。

それは削除されますか。クリエイターに選択肢を与えることです。あなたがそれの所有権を取ることができます。人々は私たちのクリップを取って、私たちを犬やその他のバージョンにして、私たちにとっては言葉だけではありません。私たちは実際にContent IDのようなもののためにそれを行うという実績があります。

皆さん、ニール・モハン、ここにいてくれてありがとう。ありがとう、兄弟。感謝します。ありがとう。ええ、ええ、もちろん。

コメント

タイトルとURLをコピーしました