みなさん、こんにちは。今日は何曜日だっけ…金曜日? いや、水曜日か。2024年7月3日です。この2週間、ライブ配信をしていませんでしたが、先週いくつか大きな動画を出しました。それについてお話ししたいと思います。
まず、7月4日の独立記念日セールを明日の深夜まで行っています。私の4つのコース全てが89ドルです。理論ビデオコースの「Beato Book Interactive」、耳コピトレーニングの「Beato Ear Training」、初心者ギターコース、そしてクイックレッスンです。
「Beato Book Interactive」には何百もの音声例や数十のビデオ講義、500ページのテキストブック、楽譜やタブ譜が含まれています。ビデオコースですが、耳コピトレーニングコースと同様にインタラクティブなトレーニングモジュールも備えています。耳コピコースには80以上のビデオレッスンと27ページのブックレットがあります。
初心者ギターコースは文字通り初心者向けで、クイックレッスンプロは中級者から上級者向けです。5時間のビデオがあり、全て89ドルです。
なぜこの2つの動画を作ったかというと、1つ目は「音楽が悪くなっている本当の理由」で、トレンド3位になりました。YouTubeのトレンドチャートを見ると、これは世界規模の話です。2つ目の「あなたが怒っているのはわかる。私も怒っている」は現在YouTubeでトレンドになっています。
1つ目の動画は8日間で220万回以上再生され、2つ目は約80万回再生されています。これらの動画は人々の神経に触れたようです。
私はいつも、このチャンネルのフォロワーは私よりもはるかに賢いと言っています。動画へのコメントをいくつか読みますが、まず独立記念日について少しお話しします。
7年前の明日、息子のディランが7年前の今日のチャンネルのスクリーンショットを送ってきました。当時私は9万9000人の登録者がいて、2017年7月4日の午前10時、つまり7年前に10万人の登録者を達成し、YouTubeから初めての賞をもらいました。10万人の賞と100万回再生の賞です。
では、コメントをいくつか読みましょう。1つ目の動画の最初のコメントは「インターネットは人類の歴史上、最高で最悪のものだ」というものでした。これは非常に的確です。
次に、飛行機で出会ったプロデューサーの話をしている人がいました。レッド・ツェッペリンと仕事をした人です。実際に誰かわかっています。彼は「エンジニアやプロデューサーとして、かつては演奏を捉えていたが、今は演奏を作り出している」と言いました。これは非常に鋭い洞察だと思います。
次のコメントは「芸術の敵は制限の欠如である」というオーソン・ウェルズの言葉です。これは本当にそうだと思います。制限の欠如について。
ここで少し言及したいのは、私たちがどのように音楽を消費してきたかということです。私は父が1976年に買った「Swiss Knights」というデクスター・ゴードンのレコードを引っ張り出しました。サックスはデクスター・ゴードン、ピアノはケニー・ドリュー、ベースはニールス・ヘニング・オースデッド・ぺダーセン、ドラムスはアレックス・リールです。有名なソニー・ロリンズの曲「Tenor Madness」や、アントニオ・カルロス・ジョビンの「Wave」、「Days of Wine and Roses」など素晴らしい曲が収録されています。
なぜこれを持ち出したかというと、私は今まで買ったすべてのアルバム、カセット、CDを今でも持っているからです。一度も売ったことがありません。なぜでしょうか? それは音楽が希少だったからです。このスーパーコンピューター（スマートフォン）のおかげで当たり前になっていることが、かつては希少だったのです。
ビデオカセットが発明された時、それは驚くべきことでした。「待てよ、お気に入りの映画を何度も何度も見られるのか」と。ただし、VCRを買う余裕がなければいけませんでしたが。これは80年代の話です。
60年代、70年代に遡ると、レコードを買える余裕のある親がいるか、そうでなければラジオを聴くしかありませんでした。父は1940年代にレコードを集めるのが趣味でした。40年代後半から50年代初頭、彼は鉄道で働き、週末にはジャズクラブでバーテンダーをしながらレコードを集めていました。
1979年に父が退職した時、私は10年生か11年生でした。彼は時間を使ってレコード店に行き、新しいアルバムを探すのが好きでした。音楽を聴くのが大好きだったからです。
以前の動画で少し触れましたが、父と私がよくやっていたことがあります。6人兄弟がいますが、これは父と私が特に繋がりを感じていたことです。一緒にアルバムを聴くのです。何もせずにアルバム全体を聴くのです。父は小さなリビングルームの片側の椅子に座り、私はもう片側に座ります。アルバムをかけて…ありがとう、テオ。感謝します。
アルバムをかけて、何も言わずに聴くのです。このデクスター・ゴードンのレコードでもいいですし、何でも構いません。父は何も言わず、前髪をくるくると回すだけです。そして黙って聴きます。それから私が立ち上がってレコードをひっくり返し、もう一方の面をかけます。私は椅子に戻って座り、また聴きます。一言も交わしません。「すごいね」とか何も言いません。
これらはジャズアルバムでした。父はジャズが好きだったからです。ジャズアルバムを最後まで聴くのです。それだけです。何も見ません。見るものなんてありませんでした。雑誌もありません。ただ空間を見つめ、想像するのです。人生について考えます。それだけです。それが全てでした。
母も音楽を聴きました。母と一緒に聴くこともありました。母はよく言っていました。私が耳コピを教えていると言うと、「どういうこと?」と聞かれました。「音の聴き方や曲の解析の仕方を教えているんだ」と説明すると、母は「え? 人々にはそれがわからないの?」と。母には想像もつかなかったのです。音楽の訓練を受けていなかったのに。
何かを学びたければ、自分で解析するか、誰かに教えてもらうか、本で読むしかありませんでした。それだけです。同じ音楽を繰り返し聴きたければ、ラジオを聴いて好きな曲が流れるのを待つか、お金を使ってアルバムを買うしかありませんでした。それが唯一の方法でした。
ビデオも、VCRが発明されるまでは繰り返し見ることができませんでした。ケーブルテレビさえありませんでした。私が大学1年生の時、やっと家にケーブルが入りました。ピアノも、親が買えなかったので家にはありませんでした。7人兄弟の中で末っ子のジョンだけがピアノのレッスンを受けていました。
私がギターを始め、弟のジョンもギターを始めた時、母が言ったのは「レッスンを受けたいなら、私たちが演奏を頼んだ時はいつでも弾かなければいけないわよ」ということだけでした。それが唯一の条件でした。「毎週レッスンに連れて行ってあげる。レッスン代も払うわ。でも私たちが演奏を頼んだら、二人とも弾かなきゃいけないわよ」と。そして毎日、演奏を頼まれました。
音楽の希少性についてですが、現在はあらゆるものに希少性がありません。これはオーソン・ウェルズの言葉に戻ります。「芸術の敵は制限の欠如である」。これが、練習だけで修正できるようなことを、人々が簡単に修正するためのツールについて私がしつこく言う理由です。
もちろん、全ての音程を完璧に歌えない人もいるでしょうし、ここやあそこの音を修正したいと思うかもしれません。でも、リズムを合わせるのは、メトロノームで何度も練習すればできるようになります。
昔は、録音スタジオに行って録音することはめったにありませんでした。お金を貯めるか、レコード契約を結ぶか、録音スタジオを持っている人を知っているかしかありませんでした。録音スタジオを持っている人なんて誰も知りませんでした。1980年代に4トラックレコーダーが出るまで、一般の人が自宅で録音することはありませんでした。
初めて録音スタジオに入ったのは大学1年生の時でした。いとこのトムがフォニア州立大学で1年先輩で、サウンドレコーディング専攻でした。彼の授業プロジェクトで私を呼んでくれたんです。フォニア州立の16トラックスタジオに入ったのが初めてでした。
オベーションギターを持っていて、電池入りのものをプラグインしました。何をすればいいか分からなかったので、即興で何か弾いてみました。ピッキングのフレーズを作って、それにハーモニーをつけて、さらにハーモニーをつけました。そこにあったベースを取って、ベースパートも弾きました。これは素晴らしい体験でした。
長く探せば、その録音を見つけられるかもしれません。私は物を溜め込む人間ではありませんが、全てのアルバムは1つのラックに収まります。高さは1枚のアルバム分で、長さは約10フィートです。カセットは箱に入っていて、CDもあります。でも、今まで持っていた全てのものを所有しています。
たくさんのレコードを買う余裕はありませんでした。本当に気に入ったものや、友達が演奏してくれたものを聴いて、お金を貯めて買いました。友達が持っているものをカセットにダビングして家で聴くこともありました。カセットプレーヤーをラジオの前に置いて録音するんです。運が良ければ、ラジオに接続されたステレオがあれば素晴らしいことでした。兄のルーはそれができました。彼は電気技師だったので、そういうものをつなぐ方法を知っていました。たぶんそれが電気技師になったきっかけだと思います。
これらのこと、何度も聴けることの喜び…今では全てが簡単に手に入るので、これらのものが指先で操れないなんて想像もできないでしょう。本当に驚くべきことです。
他にもいくつかコメントを紹介します。「音楽の世界が文字通り指先にあるのに、それに対して無感覚になっているというパラドックス」。別のコメントは「これは素晴らしい社会評論だ。音楽だけでなく、私たちの文化全体が1.簡単に作られ、2.簡単に消費され、3.価値が低くなっている」。
次のコメントは「安く手に入れたものは軽く見積もられる。全てのものに価値を与えるのは、その希少性である」というトーマス・ペインの言葉です。
また別のコメントは「週に1、2回、気を散らすものなしでアルバムをじっくり聴くことで、最近どれだけ音楽を聴いているのに、実際にはほとんど聴いていないかがわかった」というものです。これは本当に驚くべきことです。
スティーブ、生活費がロック音楽にどう影響していると思うか、という質問ですね。家を借りるのはほぼ不可能で、リハーサル場所も残っていません。人々はより多く働かざるを得ず、創作の時間が少なくなっています。
リハーサル場所を見つけるのは昔から難しかったです。私が子供の頃も難しかった。ドラマーが必要でした。両親は地下室でリハーサルさせてくれましたが、地下室はとても小さくて天井の高さが約5フィート6インチしかありませんでした。ドラマーが自分のドラムを持ってこなければならなかったので、それは本当に選択肢ではありませんでした。
1990年代にビリオネアというバンドで演奏していた時も、リハーサル場所を見つけるのは大変でした。1994年から1999年まで、週に50人の生徒にギターを教えていました。歌手のマークはブリッジタウン・グリルというところでウェイターをしていました。ベーシストのウォルターはフーターズで働いていて、ラインコックでした。ドラマーのダレンは…ダレンがどこで働いていたか忘れましたが、私たちは皆仕事を持っていました。
みんなでお金を出し合って、リハーサル場所を借りました。月に100ドルくらい、110ドルくらいだったと思います。そのリハーサル場所には他に50くらいのバンドもリハーサルをしていました。
今日のロックミュージシャンにとって、物事が難しいという考えについては、そうですね、確かに昔ほど簡単ではありません。ロックバンドは本当に成功しない限り、契約を結ぶのは難しいです。でも今はソーシャルメディアで何でもできます。世界中に配信できるんです。YouTubeやInstagram、TikTok、YouTube Shortsなど、どこでも好きな場所で。曲があれば、それを公開すればいいんです。曲を作るビデオを作って、その過程について話せばいいんです。多くの人がそうやって始めています。
昔とは違うやり方をしなければなりませんが、Sleep Tokenのようなバンドは、レコードを作って…彼らは関連性を持つ方法を見つけました。Sleep Tokenは恐らくSpotifyで月間500万人のリスナーがいるでしょう。ロックバンドとして今日それを達成するのは難しいです。とても難しいですが、不可能ではありません。誰かが成功しなければならないんです。それがあなたかもしれない、それがこのチャンネルが私に教えてくれたことです。
2016年6月2日、40人の登録者から始めた時、私には何の幻想もありませんでした。20人の登録者しかいなかった時、ドーンという人に会いました。彼は「Piano Around the World」というものを持っていて、何百万回も再生された大きなバイラル動画がありました。彼はピアノを引きずり回していました。彼が私に連絡をくれて、電話で話しました。
その時私には2000人くらいの登録者しかいませんでしたが、彼は「あなたのチャンネルが好きだ。成功すると思う」と言いました。なぜかと聞くと、「わからない。でも成功する気がする」と。1年後くらいにニューヨークで彼とランチを食べた時、私は「100万回再生の動画を持つなんて想像もつかない。そんなの信じられない」と言いました。
そして気づいたんです。誰かが成功しなければならないんだと。誰かが成功しなければならない。それがあなたたちの誰かかもしれないんです。
この2つの動画が続けて人々の心に響いたのは…著作権侵害についての動画を作る時は好きではありませんでしたが、私のせいだとは言いませんが、それが変わったんです。昔のように音楽を削除する人はほとんどいなくなりました。一部の人はまだやっていますが、ほとんどの人はやめました。最終的にはコンテンツIDクレームのようなものになりました。動画を削除することはなくなりました。アーティストがこの件について賢くなったんです。
成功するためには、楽器を学ぶにせよ何にせよ、日々の練習が重要だということを理解することが大切です。この動画を作るのと同じです。1500本目の動画を達成したところですが、1本の動画を作るのにどれだけの労力がかかるかを考えると、1500本も作ったことが信じられません。でも、一度に1本ずつ作っていくんです。8年かけて少しずつ作っていけば、最終的に1500本になるんです。
これはInstagramの動画は含めていません。Instagramでは約1200本の動画を作っています。2つ目のチャンネルのコンテンツも含めていません。まだ登録していない人は、Rick Beato 2をチェックしてください。数百本の動画があります。
これらは全て練習に関連しています。だから私はコースを販売しているんです。だから独立記念日セールをしているんです。4つのコース全てが89ドルです。なぜかって? 私のように考える人がいるかもしれないからです。「なぜ聞こえてくるものが何なのかを知りたいんだ」と。それが私の目標でした。
何を聞いても、それが何なのかを知りたい。このコードは何? このラインは何? このリックは何? このメロディはどう弾くの? コード進行は何? ビートルズの「Fixing a Hole」でも、レッド・ツェッペリンの「Livin’ Lovin’ Maid」でも、スティーヴィー・レイ・ヴォーンでも何でも、聞こえたら弾けるようになりたい。Sleep TokenやAnimals As Leadersの曲でも、ジェッツ・アンド・ジルベルトでも何でも。
今日、ジェッツ・アンド・ジルベルトのような音楽が作られる可能性はあるでしょうか? もちろんあります。彼らは自分たちで作ればいいんです。
それだけです。しかし、それは一日一日の積み重ねなんです。それが練習というものです。だから私の耳コピトレーニングコースを始めたら、続けてください。時間とともに上達します。必ず聴き取る力が向上します。
最初は「長三度と短三度の違いがわからない」と思うかもしれません。でもそれができるようになったら、次は「完全4度と完全5度の違いがわからない」となります。数週間練習すると、それもできるようになります。「6度と3度の違いがわからない」となったら、小さなビデオを見てそれを説明し、戦略を学びます。
そして、これらを学んだ後、「あ、このコード進行がわかる。4-1-6-5だ」と認識できるようになります。それを聞くたびに認識できるようになります。そして3-6-2-5を聞き始め、長調で借用和音としての長三度和音を聞いたり、副次的ドミナントを聞いたりするようになります。単に聞いて認識するようになるんです。短4度和音や短5度和音を聞いて、「これは何だ」とわかるようになります。認識できる音の語彙が増えていくんです。
完璧な独立記念日セールですね。これは親父ギャグでした。申し訳ありません。ひどかったですね。チャットが追いつくのを待っています。誰かが「完全4度」と言っているのを見ました。そうですね、完璧な独立記念日セールです。
ディーン、お会いできて嬉しいです。みなさんは素晴らしいです。素晴らしい休日をお過ごしください。このチャンネルをサポートしてくれてありがとうございます。これらのアイデアについて少し話させてもらいました。本当に、とても意味があります。みなさんは素晴らしいです。本当にありがとうございます。素晴らしい休日をお過ごしください。また近いうちにお話ししましょう。気をつけて。
コメント